網絡文學遭遇“降溫”(武翩翩 )

　　網絡文學近年來一直呈現出“如火如荼”的發展態勢，在收費閱讀、實體出版、影視劇改編、網絡游戲等領域創造著巨大的價值。但近一段時間有些業內人士觀察到，這樣的熱度有降低的趨勢。據日前在京最新“出爐”的《中國文情報告(2012-2013)》顯示，10多年來，隨著互聯網用戶數的不斷增長，網絡文學用戶數一直持續攀升，而截至2012年6月底，我國網絡文學用戶數較2011年年底減少了4.0%。這樣的逆勢減少，對網絡文學而言還是首次。

　　網絡文學開始“降溫”？

　　不久前，網絡小說《鬼吹燈》的作者天下霸唱在接受采訪時談到了網絡文學的“瓶頸”問題。他認為10年前寫網絡文學的人水平相對比較高，而現在網絡文學的門檻越來越低，距離精品也漸行漸遠。

　　“低門檻”對于網絡文學一直是一把雙刃劍：一方面，它為所有喜愛文學創作的人敞開了大門；另一方面，它也無力應對泥沙俱下的局面。由于成功的網絡寫手獲利頗豐，成為百萬富翁的也不在少數，很多“追風”的寫作者趨利而至，希望從這塊誘人的“大蛋糕”上揩下一塊。

　　與“新人”大量涌入相對應的，是“老人”的另尋出路。近年來，不少和天下霸唱一樣的“資深”網絡作家注意到行業“注水”嚴重的趨勢，紛紛尋求轉型，將精力投入到影視劇等其他領域。雖然他們并未完全遠離網絡寫作，但“轉身”本身也許就是一個信號。

　　據近日的一項調查顯示，88.8%的受訪者閱讀過網絡小說，但只有20%的人覺得當下網絡小說的整體質量好，30.7%的人直言整體質量差。“看過就忘”、“不會再看第二遍”幾乎成了大多數網絡小說給人的印象。

　　深陷“原創力不足”的泥沼

　　讀者不滿足于作品的“千文一面”，而模式化創作仍然滲透在網絡文學作品的情節、人物、節奏乃至敘事方式之中。評論家歐陽友權指出，由于一些作者的“類型化想象”缺少深厚的文化底蘊和堅實的生活積累，寫作素材囿于有限的知識視野，有的甚至就來源于某些網絡游戲，久而久之很容易陷入“枯竭焦慮”，擺脫不了自我重復的窠臼或難以為繼的尷尬，導致一些類型化作家紅極一時卻速成速朽，雖然短期內能夠贏得排行榜、賺取點擊率，卻少有藝術提升的空間和文學創新的潛能。最終，類型化的“槽模”變成藝術想象力的桎梏，使網絡文學面臨獵奇獵艷、凌空蹈虛的潛在危機。

　　如果網絡文學的水準跟不上讀者成長的步伐，就難免被讀者所拋棄。評論家馬季說，網絡文學在中國發展已有15年時間，相較于其他年齡段用戶群體，目前30至39歲用戶群體的網絡文學使用率最高。主流閱讀人群對網絡文學作品的成熟度需求逐漸上升，部分用戶“脫網”在所難免，這為網絡文學可能出現的“瓶頸”發出了預警。

　　在評論家看來，網絡文學遭遇“降溫”的主因是作品深陷“原創力不足”的泥沼。網絡作家仍普遍不具備文化自信和自覺意識，“惟點擊率馬首是瞻”的現象未能改善。為了防止讀者流失，有部分作者甚至不惜以暴力色情吸引讀者眼球。這些都是“創新能力萎縮”的體現。

　　“只有創新才有出路”

　　“今天的網絡文學再也不是10年前的網絡文學了，甚至與5年前也有了許多區別。市場化催生了網絡文學的表面繁榮，也孕育了‘要藝術還是要市場’的內在矛盾。這時候，網絡文學出現降溫、瓶頸，抑或知名寫手嘗試轉型，讀者群開始減少，不僅是必然的，也是必要的。”歐陽友權談到，近年來的網絡文學有兩個熱點，一是類型小說異常火爆，二是網絡小說的影視改編成為市場賣點。這兩個熱點都是網絡文學經營者、創作者“市場尋租”的產物，是文學網站產業鏈上的一環，是商業模式的成功，而不是文學的勝利。從后者的角度來看，網絡文學還有很長的道路要走。

　　當龐大的讀者群體不滿足于網絡文學的類型化面孔、模式化創作方式、臉譜化人物、粗口秀敘事套路的時候，他們扭頭走開是早晚的事。歐陽友權提出，網絡文學只有創新才有出路，當市場這只“看不見的手”完全左右文學的時候，藝術創新、審美價值、人文蘊涵往往被拋到腦后，文學一旦背離自己應有的邏輯原點，不被讀者拋棄，也將被時代拋棄。

　　“大河曲折、回環，本是自然現象。”馬季觀察到網絡文學的種種問題，仍然對其未來發展表示出充分的樂觀。他認為，網絡文學的出現是國家話語方式面臨創新的必然選擇，其價值重組所認同的實踐意義遠遠大于文本價值，為中國文學在未來拓展新的領域、創造全新的想象空間打開了局面。他同時呼吁，應當盡快加強網絡文學理論批評建設，網絡作家也不要一味注重眼前利益，應對自己的創作作出系統性的長遠規劃。(武翩翩)